《迷墙》6月7日央视开播 总编剧余耕剖析“向内转”的欲望与挣扎

原标题：余耕+郭京飞，“爆款”预定

6月7日19:30，由青岛作家余耕担任总编剧的电视剧《迷墙》将登陆CCTV-8黄金强档和腾讯视频。该剧由邢键钧、路云飞执导，郭京飞、任素汐领衔主演，讲述一对中年夫妻因一笔“天降横财”陷入生活困局与人心考验的故事。“我们究竟是先筑起了墙，还是先失去了翻越它的勇气？”——这句直抵人心的追问，正是《迷墙》的核心命题。继《我是余欢水》之后，余耕再度携手郭京飞，并首次与任素汐合作，以黑色幽默与现实悬疑交织的笔触，解剖中年婚姻里那些不能说的秘密。

从被动改编到亲自执笔，从小说家到总编剧，余耕这次为何选择“自己上场”？他对郭京飞与任素汐的搭档有何评价？本报独家专访余耕，听他讲述《迷墙》幕后的创作故事，以及小说与剧本“七三开”的文学布局。

>>>灵感与回归：

剖析中年婚姻的那堵“墙”

问：您担任总编剧的《迷墙》即将开播，能否先和我们分享一下，您创作《迷墙》最初的创作灵感来源是什么？这部作品想要传递给观众怎样的现实思考？

余耕：灵感其实来源于我身边好几对朋友的真实经历。他们在外人看来是模范夫妻，事业稳定、孩子乖巧，但私下里却各自承受着难以言说的疲惫与孤独。我在想，是什么东西横亘在他们之间，让曾经最亲密的人变得像隔着一堵墙？这堵墙可能是欲望，是谎言，是日复一日的冷漠，也可能仅仅是“习惯了”。再加上我一直对黑色幽默和悬疑元素很着迷，就想把这些糅在一起，去解剖中年婚姻里那些不能说的秘密。至于现实思考，我并不是想给答案，而是希望观众看完后能问自己一个问题：我们究竟是先筑起了墙，还是先失去了翻越它的勇气？

问：之前您曾提到，自己早年有过编剧从业经历，后来专心于小说写作。是什么契机让您选择重新回归一线，亲自担任《迷墙》总编剧，而非依旧只做原著作者，交由他人改编剧本？

余耕：确实，我早年写过剧本，后来更享受小说创作的自由。这次决定亲自担任《迷墙》总编剧，最直接的原因是紫禁城影业的诚意。这个作品其实是在2021年冬天开始筹划的，他们的一位制片人在疫情期间前后两次来青岛，劝说我接下这个剧本。我这个人耳根子软，最后就签约了。这部作品对我个人而言有特殊的分量，以前我的原著交给其他编剧改编，感觉我需要的很多情感和细节被剔除，那种只有原作者才懂的“呼吸感”和“潜台词”，我希望自己能亲手把它呈现出来。

>>>老搭档郭京飞：

好演员的“化学反应”

问：大众对您影视改编作品最深的印象，就是爆款剧集《我是余欢水》，由您的原著小说改编，由郭京飞担任男主角。这一次《迷墙》再度携手郭京飞，连续两次核心作品选择同一位主演，是刻意的双向选择吗？

余耕：刻意吗？是，也不是。说刻意，是因为《我是余欢水》的合作让我确信，郭京飞有一种极其罕见的能力：能让一个浑身缺点的小人物变得让人又恨又怜，最后彻底爱上他。《迷墙》的男主角也需要这种特质。说不刻意，是因为我写剧本时，脑海里有些场景甚至会直接跳出郭京飞的表情和“怂样儿”。这就像你遇到一个懂你的厨师，你的菜自然就想交给他做。最初，资方询问我对男女主演的建议时，我当即说了郭京飞和任素汐，但是演员的档期很难确定，没想到紫禁城影业真把这两位请来了。资方敲定郭京飞和任素汐之后，我们编剧团队特意改了一稿，针对两位老师的特点进行修改。这也是两人的第一次合作，好演员在一起撞击的火花，一定是巨大的化学反应。

问：外界一直很好奇您和郭京飞的私下关系，两次重磅影视项目深度绑定合作，能否聊聊你们二人的相处模式？在角色磨合、剧本沟通的过程中，郭京飞是否总能精准读懂您笔下小人物的内核？任素汐也是大家认可的演技派，您在合作中对她的演技印象是什么？

余耕：在这个本子开机前，我跟郭老师交流过几次，但都是泛泛的客气之言，两个人嘻嘻哈哈相互吹捧而已。对于《迷墙》的创作，属于我和郭老师的舒适区，剧本在前自不必说，至于表演，就像孙墨龙对郭京飞的评价：这种走心的演员根本不需要外力，任由他自己把握对角色的感觉，就会拿捏到位。

从《驴得水》开始，我就喜欢上了任素汐，但我们一直无缘相见。在此之前，很多人会把《驴得水》和《余欢水》叫混，这些都算是缘分吧。加上任老师这些年屡屡推出高质量的影视作品和音乐作品，让我越发喜欢这位胶东老乡，希望未来我们会有更多合作。前年，跟一家公司聊我的小说《我是夏始之》的时候，我还推荐过任素汐，觉得她是演夏始之的不二人选。

>>>突破与坚守：

小说占七，剧本占三

问：《我是余欢水》塑造了极具共鸣的底层失意小人物，《迷墙》同样聚焦普通中年人的生活挣扎与人性考验，您似乎一直偏爱书写平凡普通人的困境与挣扎。相较于《我是余欢水》，本次《迷墙》的人物塑造、故事表达，您做出了哪些差异化突破？

余耕：最大的突破在于“向内转”。《余欢水》是外部困境的挤压——癌症误诊、离婚、见义勇为，所有戏剧冲突像多米诺骨牌一样推着他跑。而《迷墙》更多是内部世界的崩塌与重建。人物不是在跟一个个具体的事件斗争，而是在跟自己的欲望、恐惧、回忆以及枕边人的眼神作斗争。如果说余欢水是“被生活痛揍”，那《迷墙》里的人是“自己把自己架在火上烤”。黑色幽默的尺度也更冷、更涩，笑完会让你后背发凉。

问：很多读者十分关注您的文学IP后续开发，除了已经影视化落地的《我是余欢水》以及本次亲自编剧的《迷墙》，您目前手头还有哪些原创小说作品？后续是否还有其他小说影视化改编的规划？

余耕：目前刚刚写完我写作生涯迄今最重要的一部长篇小说《关山难越》，大概下一期的《小说月报·原创版》会连载刊发，月底由作家出版社出版。正在开发的影视化作品有三部，《做局人》和《以爱之名》的电视剧今年年底前会开机，另外还有《为国争》的电影，剧本正在改编中。

问：一边回归编剧赛道深耕影视剧本，一边持续坚守小说原创写作，当下您现阶段整体的创作重心是如何分配的？兼顾文学创作与影视编剧两种身份，对您本身的文字表达、故事叙事带来了哪些改变？

余耕：大概是七三开吧，小说占七、剧本占三。小说是我的“根”，让我能保持语言的感觉和思想的锐度；剧本则像“剪刀”，逼我必须舍弃所有修饰，只留下最锋利、最能推进叙事的东西。长期并行下来，我发现我的小说变得更结实了，对话更有潜台词，节奏更紧凑；而写剧本时，我又会忍不住给场景多一些文学性的留白和意象。我想这其实是一种良性的相互滋养。

问：从小说出圈到亲自下场把控剧本，您亲历了文学IP影视化的全过程。当下很多原著改编剧容易出现剧情魔改、脱离原著内核的问题，您认为作者亲自执笔编剧，最大的意义和价值是什么？

余耕：最大的意义就是“守住文学的魂”。很多改编之所以失败，不是因为编剧技术不行，而是他必须去满足太多非创作维度的要求——平台要流量，资本要爽点，演员要高光。原著最独特的、最动人的核心，往往就在这种“优化”中被牺牲了。作者亲自执笔，未必能对抗所有外力，但至少能像守门员一样，在最关键的时刻扑出那些会毁掉内核的“魔改”。哪怕最后有些妥协，但你也知道，自己尽力护住了它最本真的样子。这既是对作品的交代，也是对所有喜爱原著的读者的尊重。

青岛晚报/观海新闻/掌上青岛记者 贾小飞

[来源：青岛晚报 编辑：李源菁]